宮崎駿退引記者會問答（之4）

2013年9月6日東京時間下午兩點到三點半。

舉行了宮崎駿的退引記者會。

長達90分鐘的記者會，除了前後簡短的說明和謝詞之外，

宮崎駿誠懇、率直的回答了在場記者們所提出來的問題。

日本公共電視NHK整理出當天會場的一問一答。

可參考點閱：

宮崎駿退引記者會之4（ＮＨＫ報導文稿）

我想根據這一份會場記錄，

節錄翻譯成中文，跟大家分享。

同時，在最後，提出我個人的感想。（游珮芸）

宮崎駿動畫的文法

大家來談宮崎駿

太太只應了一聲：「喔～」

記者：導演決定退引的事，是如何告訴夫人的？夫人又是如何反應？

您說要傳達給孩子們「這個世界是值得活下去的」，這個2013年的世界，您如何看待？

宮崎駿：

我跟內人說，我已經跟工作室說我要退引了，不過今後還是要麻煩妳幫我帶便當，她只回應了：「喔～」一聲而已。平常她就常唸說，到了這個年紀哪有人還在幫人做便當的？我真的覺得很對不起她，但也只能對她說：「請繼續多多關照」。因為我已經被改造成不適應外食的人種了。不久前去了一家以前常去的拉麵店，發現湯頭鹹到嚇死人。

至於「這個世界是值得活下去的」，有一位我很喜歡的英國兒童文學作家羅伯威思托（Robert Weatall  1929~1993），他的作品裡充滿了我覺得必須去思考的議題，在他的作品中，有一句角色說過的話：「在這世間討生活，你這樣的個性是好得太超過了。」這裡面沒有一點誇獎的意思，而是說你這樣是活不下去的意思，我看了深受感動。這並不是由我發出的哲理訊息，而是我接收了很多這樣的哲理。那很多是從我閱讀的書籍和以前看過的電影等得來的，並不是我自己想出來的。我雖然一而再、再而三傳達「值得活下去」的訊息，但另一方面有時也會懷疑，真的是這樣嗎？

記者：請問鈴木先生，為什麼宣布退引的事，要選在威尼斯影展的會場和會期中？

鈴木敏夫：

事實上是我們早先就決定要在9月初公佈退引的消息，威尼斯影展進入競賽片是後來才插進來的活動。考慮到宮先生有很多外國的朋友，如果在影展時宣布消息，剛好可以一次解決。

宮崎駿：

喔，原來如此，我第一次聽說。

不特別夾帶任何訊息（message)

記者：據說您非常喜愛富山縣出身的文學家堀田善衛，學生時代常閱讀他的作品。這次『風起』當中，蘊藏了「竭盡全力」或是「一定要活下去」這樣的理念，現在再回頭看看這部集大成的作品，是否有什麼從堀田善衛先生那兒傳承的訊息理念包藏在當中？

宮崎駿：

我從來沒有因為想傳達什麼理念，刻意把理念藏在電影中。我自己個人如果一條路行不通，會想想其他的方法，所以，連我自己都很難捕捉自己的意識。如果你掌握什麼想法，刻意要把它塞到電影裡面去，通常都不會有太好的結果。因此，我都是在自己也不太確定、不太清楚的狀態下，開始製作電影，到結尾時，就必須收個尾，像包布巾一樣，要打個結。電影如果沒有結尾也ok的話，那就太輕鬆啦。

而且，一部片再長也不過兩個小時。眼看著一分一秒過去，剩餘可以表現的時間一直在減少。如果宣傳上看到什麼「一定要活下去」這樣的辭彙，一定是鈴木先生從什麼地方找出來的，然後放大到比我寫的「風起」的字眼還要大，貼在海報上。這個部份是製片鈴木先生的工作。從外頭看起來，好像是我在大聲疾呼「一定要活下去」，事實上我並沒有這樣。不過，這些宣傳和主題傳達的工作，要如何設定、如何推展，鈴木先生拼命努力張羅，我就完全聽他的，只有全權交給他負責了。因此，不久前，聽說我們有人去了威尼斯。之前，有詢問過我，「要不要出席影展？」，我回答：「喔，不，饒了我吧！」就這樣，所以關於威尼斯影展（公佈退休）的事，我什麼也不清楚。

說到威尼斯，我很喜歡舉辦影展的利得島（Lido di Venezia）。利得島和卡布羅尼的子孫。卡布羅尼的孫子偶然看到我的電影『紅豬』，就寄了一本爺爺創立的飛機公司的85年史給我。裡頭有飛機的設計圖、結構圖，一本很厚重的大書，可能全日本只有這一本吧！附了信說：「如果需要，就送你吧！」當然不是用日文這樣寫的。總之，我寫了回信謝謝他。因此，我除了在照片上看過那奇妙的飛機造型，還有幸可以親眼見到飛機的構造。真的有被感動到。雖然，技術水準不如德國和美國，是用原始的木頭組合的那樣的東西，我覺得這個人很像羅馬時代的人，這位叫做 將尼 卡布羅尼 (Gianni Caproni)飛機設計師，如果你把他想成文藝復興時代的人，就比較能夠理解他。在當時沒有經濟基盤下，創立航空公司，為了生存必須也要大張旗鼓，做一些吹牛、誇張的設計。也因此，他設計的飛機，在航空史上可以留名，我ㄧ直很喜歡他。而這件事也是這次電影重要的火苗之一。

就是這樣，各種因緣、各種累積的東西，到了一定的量，就自然自己滿溢出來了，而不是我預先想好一個主題而去拍電影。那是很久以前寄給我的一本書，非常久遠的事了。當時灑下的種子，在不知不覺間，成了電影的材料，就像這樣。

記者：身為富山縣的縣民，我覺得您的電影中，有堀田善衛文學的底藴。對於導演而言，堀田善衛先生的重要性？

宮崎駿：

我剛剛解說日本的經濟狀況，初期是走上坡，後來停滯不前，接著就望下滑，說得好像我很懂的樣子，其實我也常常搞不清楚狀況。我在製作『紅豬』之前，也是對於當時的世界情勢不知如何看待，那時，收到堀田善衛先生寄來的短文。就在我自己想往前跨步，卻不知道該往哪個方向前進的時候，讀到堀田善衛先生的文章，他真是一位在現代歷史中，不論任何狀況之下，堅持自己的理念，屹立不搖的人。令人佩服。也因此，讓我看清自己所在的位置。

真的是堀田善衛先生的隻字片語，譬如說：「國家終究會不存在」之類的，對我當時有很大的啓發，受益良多。對我來說，他是我的大恩人之一，至今我仍然這麼想。

『風起』之後，要如何活下去？

記者：初期作品的產出間隔都是2年、3年左右。這次是距離5年。除了年齡的問題之外，創作的試驗期間，或是對於作品的思考深度，是不是也是花時間的原因？

宮崎駿：

之前也有間隔一年就有新片了。一開始的『風之谷』和『天空之城』，『龍貓』和『魔女宅急便』之間，都只隔一年。那是因為在我當導演之前，那些材料都已經累積夠了，當有出口的時候，就一股作氣冒出來。之後，就要去找倒底要拍什麼樣的片，尋找題材的時間，就漸漸拉長。我導演的第一部動畫長片『魯邦三世卡利歐斯多羅城』只花了四個半月的製作時間。那時真的是卯足全力，縮短睡眠的時間，逼到最緊繃的狀態，多虧當時的工作團隊大家都很年輕，大家也不知道這輩子還會不會有第二次參與動畫長片製作的機會，所以都是全心投入賣力賣命。但是，你不可能要求大家一直保持那種狀態。大家年紀會增長，也開始結婚了有家庭，越來越多人會被質問：「你是要我還是要工作？」『風起』裡的堀越二郎我則是設定他兩者都要。但這事實上是有困難的。因此所花的時間就越來越長了。

同時，我自己個人，就算坐在工作桌前12個小時、14個小時，我已經不能忍受這樣的長時間的工作了。實際上，現在一天能坐得住，專心工作的限度是7個小時。其他的時間就是休息、跟人討論、吃飯之類的。跟人討論，要這樣還是那樣，對我來說，都不算是工作。那算是其他事項，對我而言，坐在工作桌前畫畫，才算是真的工作，而這個時間，我可以做多久，才算數。年紀大了，有幾次，實在累到做不下去。我甚至直接把鉛筆放著，也沒收拾桌子，就回家去了。先整理收拾完再睡覺、或是每天工作都要告一個段落才行之類的，我已經放棄了這些堅持。做到哪裡、算到哪裡，也沒收拾，就回家去，這已經到了上限了，再持續這樣下去，恐怕是不可行了。有人會說，那把這些工作（設定、分鏡腳本）交給別人不就好了，那是對我的工作方式不了解的人，才會這麼說。如果我可以這麼做的話，早就這樣做了。

因此雖然說是花了5年的時間，但是在那期間要決定做什麼作品、決定方針、決定工作團隊、然後以此方向，開始寫腳本。做這些事，總共花了5年的時間。

至於『風起』之後，要如何活下去，這其實是現今日本的問題。之前，有一位年輕人來訪，他說電影的最後，他覺得自己和堀越二郎、卡布羅尼兩個人是融合在一起的，等在他們面前的，到底是什麼樣的景物，他想到就覺得很恐怖 ; 聽到這樣的感想，我也覺得很震驚。 但是，這就是這位年輕人把電影當作當下日本的處境來看待的證據。我也覺得挺有道理的，我們的確在一個（困難重重）的境遇中。不知道這樣有沒有回答了你的提問。

（請導演做總結）

宮崎駿：

我完全沒有想到會有這麼多人到記者會現場來。這麼長的時間，辛苦大家。這種記者會，不會再有第二次了，謝謝大家。（完）